Espace contraint/sujet libre ; Une image/un son

Auteurs : Benoit Luisière, Bertrand Segonzac, Caroline Pandelé, Cassandre Fournet, Catherine Branger, Chiara Mulas, Chiara Scarpone, Fabrice Cazenave, Isabelle Souriment, Jacques Fournel, Jean-Claude Millot, Jérôme Souillot, Julie Maquet, Julie Maresq, Juliette Même, Karine Bonneval, Manuel Pomar, Marianne Plo, Marie Sirgue, Nicolas Daubanes, Océane Moussé, Olivier Nottellet, Pierre Lebas, Sophia El Mokhtar, Stéphanie Barbon, Valérie du Chéné, Véronique Barthe, Yo-Yo Gonthier.
Musiques : Patrice Soletti

L’association PAHLM, Pratiques Artistiques Hors Les Murs, propose des projets culturels de territoire associant des artistes et des habitants, des pratiques artistiques dans des contextes atypiques.

Cette exposition a été conçue pendant le confinement en mars et avril 2020, pour essayer d’inventer une forme compatible avec les distanciations sociales. Durant cette période, nombre d’artistes ont produit des images singulières qui expriment aussi la résilience de l’art et des artistes. Cette exposition a réuni 37 images de 28 artistes d’Occitanie et d’ailleurs. Elle a été visible depuis et dans l’espace public, à Cazères-sur-Garonne du 27 juin au 29 août puis à Martres-Tolosane du 12 septembre au 2 novembre, derrière les vitrines des magasins vides ou en activité, sur les murs et sur des panneaux électoraux.
Patrice Soletti a été invité en résidence à Cazères-sur-Garonne, lieu de la première exposition, afin de composer une musique pour chaque proposition visuelle. Avec grâce, délicatesse, ambition, humour ou tonitruante ironie, il a composé avec chaque image, pour chaque image. Un QR code sur des cartels permettait d’accéder à l’écoute des compositions, comme une invitation à écouter l’image et à regarder la musique.
Les artistes en particuliers savent se défaire de la contrainte pour inventer. Ils ont cette habitude de pouvoir s’isoler dans un univers qui leur est propre pour produire et restituer leur travail au monde qui devient pour ainsi dire la vitrine de leurs images intérieures.

Cette exposition interroge le statut de l’image. La reproduction de l’œuvre n’est pas l’œuvre. Cependant elle témoigne. Elle est, dans certaines pratiques, la seule trace d’un geste ou d’une action. Elle est un véhicule du travail de l’artiste. L’art contemporain manipule l’image, la détruit ou la mythifie, l’exècre ou la glorifie dans un éternel défi platonicien de recherche de la vérité du réel ou d’une fulgurante épiphanie.
Le son est ici l’élément rituel qui va nous transporter dans un lieu autre. Le temps de l’écoute individuelle du son dans la rue nous isole et nous rassemble en nous-mêmes. Le temps de l’écoute en groupe nous isole en tant que participant à une action singulière dans l’espace public, et nous rassemble en tant qu’auditeur du même objet sonore.
Ce livre/CD nous propose de faire nôtre ce projet, de l’emporter dans nos espaces intimes, de le faire résonner encore et longtemps comme un témoignage vivant d’un moment créatif unique. Lorsque plus rien n’est permis, alors tout est possible.